Den ekstraordinære arven til meksikanske barokke organer er uten tvil en av de mest veltalende skattene i kunsthistorien og den universelle organismen.
Ankomsten av Hernán Cortés til Mexico på 1500-tallet markerer et nytt stadium i utviklingen av musikk og kunst generelt, med fremveksten av en ny kunst: arrangøren. Fra begynnelsen av kolonien ville det nye musikalske systemet implementert av spanjolene og forvandlet av følsomheten til meksikanerne utgjøre en grunnleggende del i utviklingen av musikk i Mexico. Den første biskopen i Mexico, fray Juan de Zumárraga, hadde ansvaret for å gi presise instruksjoner til misjonærene for undervisning i musikk og for å bruke den som et grunnleggende element i omvandlingsprosessen til de innfødte. Ti år etter Tenochtitlans fall ble et orgel importert fra Sevilla i 1530 for å følge koret som Fray Pedro de Cante, som var av en viss fetter til Carlos V, hadde veiledning i Texcoco.
Etterspørselen etter organer økte mot slutten av 1500-tallet på grunn av det sekulære prestes innsats for å begrense antall instrumentalister. Denne presteskapsinnstillingen falt sammen med en viktig reform av musikken til tjeneste for den spanske kirken, som en konsekvens av resolusjonene fra Rådet for Trent (1543-1563), som resulterte i at Filip II ekskluderte alle instrumentene fra det kongelige kapellet med unntak av organ.
Det er bemerkelsesverdig det faktum at før New York, Boston og Philadelphia ble konstituert som kolonier, hadde kongen av Spania allerede kunngjort et edikt i 1561 som forbød det overdreven antall urfolkmusikere som var ansatt i meksikanske kirker, "… ellers kirken ville gå konkurs ... ”.
Orgelkonstruksjonen blomstret i Mexico fra veldig tidlige tider og med et høyt kvalitetsnivå i sin produksjon. I 1568 proklamerte byrådet i Mexico by et kommunalt edikt der det ble uttalt: “… en instrumentmaker må gjennom en undersøkelse vise at han er i stand til å bygge orgel, spinett, manocordio, lute, de forskjellige typene fioler og harpe ... hver fjerde måned undersøkte en offiser instrumentene som ble bygget og konfiskerte alle de som manglet et høyt kvalitetsnivå i utførelsen ... ”Gjennom Mexicos musikalske historie er det mulig å verifisere hvordan Orgel spilte en veldig viktig rolle siden koloniens opprinnelse, og at prakten av meksikansk organisme fortsatte selv i de mest turbulente periodene i meksikansk historie, inkludert uavhengighetsperioden på 1800-tallet.
Det nasjonale territoriet har en omfattende arv av barokkorgler bygget hovedsakelig i løpet av 1600- og 1700-tallet, men det er praktfulle instrumenter fra det 19. århundre og til og med i begynnelsen av det 20. produsert i samsvar med prinsippene for orgelkunst som hersket under det spanske styre. . Det er verdt å nevne Castro-dynastiet, familien til orgelprodusentene i Puebla som hadde størst innflytelse i Puebla- og Tlaxcala-regionen i det 18. og 19. århundre, med produksjon av organer av høy kvalitet, som kan sammenlignes med den mest utvalgte europeiske produksjonen. av sin tid.
Det kan sies som en generell regel at de meksikanske organene bevarte egenskapene til det klassiske spanske orgelet på 1600-tallet, og overskred dem med en markert autokton karakter som identifiserer og karakteriserer den bemerkelsesverdige meksikanske organismen i en universell sammenheng.
Noen kjennetegn ved meksikanske barokke organer kan forklares generelt som følger:
Instrumentene er ofte av middels størrelse og med et enkelt tastatur med fire oktaver med utvidelse, har de 8 til 12 registre fordelt på to halvdeler: bass og diskant. Registerene som brukes i den foniske-musikalske komposisjonen er av stort utvalg for å garantere visse akustiske effekter og kontraster.
Sivregistrene som er plassert horisontalt på fasaden er praktisk talt uunngåelige og har en flott farge, disse finnes til og med i de minste organene. Orgelkassene har stor kunstnerisk og arkitektonisk interesse, og fasadefløytene er ofte malt med blomstermotiver og groteske masker.
Disse instrumentene har noen spesialeffekter eller tilbehørsregistre som ofte kalles småfugler, trommer, bjeller, bjeller, sirene osv. Den første består av et sett med små fløyter nedsenket i en beholder med vann, når den utløses, etterligner den fuglens kvitring. Klokkeregisteret består av en serie klokker som er truffet av små hamre plassert på et roterende hjul.
Orgelens plassering varierer avhengig av hvilken type arkitektur kirker, sogn eller katedraler har. På en generell måte kan vi snakke om tre perioder i utviklingen av religiøs arkitektur i kolonitiden, mellom 1521 og 1810. Hver av disse trinnene påvirket musikalske skikker og følgelig plasseringen av organer på det arkitektoniske planet.
Den første perioden dekker fra 1530 til 1580 og tilsvarer konstruksjonen av klostre eller klosteranlegg, i hvilket tilfelle koret er plassert i et galleri over hovedinngangen til tempelet, er orgelet ofte plassert i et lite galleri utvidet til den ene siden. av koret, ville et klassisk eksempel være plasseringen av orgelet i Yanhuitlán, Oaxaca.
I løpet av det syttende århundre fant vi en boom i byggingen av store katedraler (1630-1680), med et sentralt kor vanligvis med to orgeler, en på evangeliesiden og den andre på brevsiden, slik er det med katedraler. fra Mexico by og Puebla. På 1700-tallet skjedde fremkomst av sogner og basilikaer, i så fall finner vi igjen orgelet i det øvre koret over hovedinngangen, generelt festet til nord- eller sørveggen. Noen unntak er kirken Santa Prisca i Taxco, Guerrero eller menighetens kirke, i byen Querétaro, i hvilket tilfelle orgelet befinner seg i det øvre koret, vendt mot alteret.
I løpet av kolonitiden og til og med på 1800-tallet var det en stor spredning av profesjonell organisme, konstruksjon og verksteder i Mexico. instrumentvedlikehold var en vanlig aktivitet. På slutten av 1800-tallet og spesielt på 1900-tallet begynte Mexico å importere organer fra forskjellige land, hovedsakelig fra Tyskland og Italia. På den annen side begynte imperiet til elektroniske organer (elektrofoner) å spre seg, så organismenes kunst falt dramatisk, og med det vedlikeholdet av eksisterende organer. Problemet med introduksjonen i Mexico av elektriske organer (industrielle organer) er at det skapte en hel generasjon industrielle organister, som forårsaket et brudd med praksis og teknikker for utførelse som er typiske for barokke organer.
Interessen for studier og bevaring av historiske organer oppstår som en logisk konsekvens av gjenoppdagelsen av tidlig musikk i Europa, denne bevegelsen kan plasseres omtrent mellom femti- og sekstitallet av dette århundret, og vekker stor interesse for musikere, organister, kunstnere og musikologer. av hele verden. Imidlertid har vi i Mexico inntil helt nylig begynt å fokusere oppmerksomheten vår på ulike problemer knyttet til bruk, bevaring og omvurdering av denne arven.
I dag er verdens trenden å bevare et gammelt organ å nærme seg det med arkeologisk, historisk-filologisk strenghet og returnere det til sin opprinnelige tilstand for å redde et klassisk og autentisk instrument av sin tid, siden hvert organ er ett, enhet i seg selv, og derfor et unikt stykke som ikke kan repeteres.
Hvert organ er et viktig vitnesbyrd om historien der det er mulig å gjenoppdage en viktig del av vår kunstneriske og kulturelle fortid. Det er trist å si at vi fremdeles blir konfrontert med noen restaureringer som noen ganger er betegnet som den måten, fordi de er begrenset til å "få dem til å ringe", de blir reelle restaureringer, eller ofte irreversible endringer. Det er nødvendig å unngå at amatørorganismen, velmenende, men uten profesjonell opplæring, fortsetter å gripe inn historiske instrumenter.
Det er et faktum at restaurering av gamle organer også må innebære restaurering av meksikanernes manuelle, kunstneriske og håndverksferdigheter innen organismen, og dette er den eneste måten å garantere bevaring og vedlikehold av instrumentene. Likeledes må musikalsk praksis og riktig bruk av dem gjenopprettes. Spørsmålet om å bevare denne arven i Mexico er nylig og komplisert. I flere tiår forble disse instrumentene i forsømmelse på grunn av mangel på interesse og ressurser, som til en viss grad var gunstige, ettersom mange av dem forblir intakte. Orgelene er en fascinerende dokumentasjon av kunsten og kulturen i Mexico.
Det meksikanske akademiet for tidlig musikk for orgel, grunnlagt i 1990, er en spesialisert organisasjon innen studier, bevaring og revaluering av arven til meksikanske barokkorgler. Årlig organiserer den internasjonale akademier for gammel musikk for orgel så vel som barokkorgelfestivalen. Han er ansvarlig for det første organisasjonsformidlingsmagasinet i Mexico. Medlemmene deltar aktivt i konserter, konferanser, opptak osv. av meksikansk kolonimusikk.
