Estela Hussong. Møter og uenigheter

Pin
Send
Share
Send

En kvinne med myke trekk, dempede farger og rolige bevegelser, Estela Hussong ble født i Ensenada på 1950-tallet.

Hun tilbrakte barndommen sin omgitt av naturen og tegnet til hun var sytten år gammel, da hun dro til Guadalajara for å studere psykologi. Ved tjuetre begynte han i Mexico by å male og føle den tvingende trangen til å fange virkeligheten hans. Han studerte i fem år ved National School of Plastic Arts, og hadde sin første utstilling, av mange senere, i år sytti og ni.

Senere vendte han tilbake til hjemlandet, hvor han følte seg i sitt element, og derfra fikk han den inspirasjonen som var nødvendig for å få mest mulig ut av maleriene.

For henne forårsaker søket etter seg selv i de daglige tingene rundt henne, som et kronblad, et tørt blad, lidelse. Men når han befinner seg i dem, opplever han gleden ved å være: “det er å miste deg og finne deg selv; Det er en prosess, det er vanskelige øyeblikk, perioder, det er noe vondt og gledelig. For meg er maling en vei av ensomhet, av møter og misforståelser ”.

Estela Hussong påtar seg i hvert maleri en visuell opplevelse som introduserer henne for sin egen verden.

For henne blir alle født med følsomhet, og mellom skyer eller gasbind som åpner seg, begynner hver og en å se litt etter litt sine tilbøyeligheter for denne eller den andre aktiviteten.

Av et av stilleben hans mener han: “Da jeg så papaya, var det uimotståelig å ikke male den. Alle følelsene mine akkumuleres, og jeg føler hvert øyeblikk. Den enorme gleden, jeg må raskt fange den ”.

Maler av landskap og interiør, for Josué Ramírez er hennes linje og farge nesten uunngåelig plassert i løpet av en tradisjon som vi kan avgrense mellom spenningen til María Izquierdo og den personlige symbologien til Frida Kahlo, selv om den komposisjonelle fordelingen av hennes gjenstander og organer minner om pre-colombianske kodekser, samt en heldig sammensmelting av to opplevelser med farger: Rufino Tamayo og Francisco Toledo, og den treboende besettelse av en av deres samtidige, Magali Lara.

Hans visjon, som er subjektiv, bryter med forplantningen av tomme bilder; kraften som blomsten utstråler, både i naturen og i plastarbeidet til denne ørkenboende kvinnen, understreker livets triumf over døden.

Kilde: Aeroméxico Tips nr. 10 Baja California / vinteren 1998-1999

Pin
Send
Share
Send

Video: ПАЛАДИН ПОД ПОРЧЕЙ! ОЧЕНЬ ИСПОРЧЕННАЯ КОНТРОЛЬ КОЛОДА! Ярмарка Безумия Hearthstone (Kan 2024).