Historisk minne om National School of Restoration

Pin
Send
Share
Send

Jeg har en skalpell i hånden; Jeg ser veldig tett et stort fragment av forhistorisk veggmaleri fra Las Higueras, Veracruz, dekket med hvite konglomerater (de er salter, som de har forklart meg grundig).

Jeg holder barberhøvelen statisk noen centimeter fra den billedlige overflaten. Min visjon omfatter utelukkende fargedetaljene, de litt gule skorpene; metallhåndtaket som jeg holder uten å bevege meg og mansjetten til en fortsatt hvit kappe. Jeg går gjennom en etter en detaljerte instruksjoner om hvordan jeg skal gå frem for å "dekarbonisere" malingen. Hun var så begeistret at det viktigste var opplevelsen hun levde: å gripe direkte inn med et instrument på nasjonens kulturarv; Det virket som om klassekameratene mine, læreren, assistenten ikke var til stede.

Han grublet med vilje på handlingen han skulle ta. Jeg var frossen noen øyeblikk (da fortalte de meg at de så på meg i stillhet). Jeg bestemte meg for å starte, senket hånden, klødde meg uten frykt, men med en viss usikkerhet; jeg ville ikke klø på malingen av noen grunn. Det var første øyeblikk da hun som student på restaureringskarrieren praktiserte en prosess for bevaring og bedre forståelse av et originalt verk, av en kulturell eiendel. Denne opplevelsen satte et preg på livet mitt og min oppfatning av kulturarv.

I løpet av årene som student ved Manuel deI Castillo Negrete National Conservation, Restoration and Museography School of the National Institute of Anthropology and History (INAH), mottok jeg dag etter dag teoretiske og praktiske læresetninger som endret min måte å være og fortsette på. : de trente meg som en restauratør ved å åpne et enormt panorama av kulturarv for meg, og de gjorde meg oppmerksom på viktigheten av bevaring av den, og hvilken rolle forfedrenes arv spiller for å forme vår identitet. Jeg kom ut av denne skolen forberedt på å møte problemer med skader og endringer, både konseptuelle og materielle, av restaureringen.

Den meksikanske restauratøren har grunnlaget for å tilby bevaringsløsninger i praktisk talt alle typer arbeid, teknikker eller materialer (keramikk, veggmaleri, staffelimaling, papir og fotografier, metaller, stein, tre og polykrom skulptur, arkeologiske gjenstander, tekstiler og musikkinstrumenter), med sikkerhet at teorien er den samme for hver type kreasjon, selv om dens anvendelse, behandlinger og prosedyrer er forskjellige. På den annen side er superspesialiseringen av kolleger fra andre land langt fra oss.

Utøvelsen av yrket har ikke alltid vært lett; Og det er ikke det i Mexico at det er få eiendeler å gjenopprette; snarere er det motsatt. Det er faktisk få institusjoner som inkluderer restaurering blant sine mål. Denne situasjonen er mer akutt i provinsen (som snakker om den store oppgaven på dette feltet).

Det er verdt å ta en titt på historien for å huske hvordan skolen ble grunnlagt og hvilken innvirkning den har hatt innen kulturarv. Menn beskytter, konserverer og ønsker å videreføre det vi verdsetter. Varer får betydning når vi anerkjenner dem en spesiell betydning, som er nært knyttet til kunnskap. For eksempel, hvis vi vet hvordan verkene til våre forfedre ble produsert og brukt, vil de ha historisk verdi for kulturen vår. På samme måte vil vi unngå ødeleggelsen, og vi vil redde de skadene som vi setter pris på og derfor vet om, fra skaden.

Restaurering har utviklet seg knyttet til kunst og historie. I århundrer var motivet ønsket om å opprettholde skjønnhet; av verket, dets estetiske forståelse og ikke dets ekthet var transcendent. For skjønnhets skyld ble det begått flere handlinger som vi nå ville klassifisere som utbrudd eller til og med "forfalskninger."

Som et spesielt trekk i opplæringen min, husker jeg hvilken vekt lærerne la, med vekt på ad kvalme, på å respektere originalen som en viktig holdning til restauratøren.

De italienske byene Pompeii og Herculaneum lammet i tide av asken ved utbruddet av Vesuv ble oppdaget på 1700-tallet. Mangfoldet av verk og gjenstander som ble funnet i utgravningene gjorde stivheten i de estetiske tilnærmingene som styrte restaureringen rystet, og etterlot varene som ikke ble ansett som "kunstverk", siden det virket mer presserende å studere og beskytte disse nylig funnet vitnesbyrd om historien. .

I vårt århundre er det økning i arkeologi og samfunnsvitenskap, og studiet og tolkningen av arkeologiske funn, andre tids kunsthåndverk og industrielle verk fører til en mye bredere visjon om restene som skal beskyttes. Den drivende teknologisk-vitenskapelige utviklingen og regjeringens aksept av oppdraget om å overføre håndgripelig bevis på historisk kunnskap som sammen med immaterielle eiendeler og verdier utgjør folkenes identitet, driver også utviklingen av disiplinen.

Det enestående inntrykket som ble etterlatt meg av en professors forklaring av to gjenstander som hadde kommet til etnografisk materialverksted, fortsetter i minnet: en pre-spansk kurv som ikke hadde gått i oppløsning, kommer fra en utgravning der det var en slags små papirstykker. brettet og inne i disse, tomatfrø: de var mesoamerikanske taco. Den andre gjenstanden var et vannbrød som hadde sluttet å bli laget for rundt 40 år siden, og som nå er utstilt i Museum of Handcraft Museum i Pátzcuaro; kurven, elendige og brød måtte bevares for sin kulturelle verdi.

Mesoamerikansk produksjon er veldig langt fra hellenistiske proporsjoner tatt som europeiske skjønnhetskanoner. Landet vårt omfatter sin rike pre-spanske arv i et omfattende antropologisk rammeverk og identifiserer det med begrepet "kulturarv".

Siden grunnleggelsen i 1939 har INAH vært et byrå ved høyeste ansvar for å gjenopprette nasjonens kulturarv. Når den er etablert, er restaureringen i Mexico institusjonalisert.

FNs organisasjon for utdanning, vitenskap og kultur (UNESCO) (opprettet i 1946), ringte om hjelp til fordel for truede monumenter i Øvre Egypt og Sudan. Den utmerkede responsen fikk organisasjonen til å lage en liste med de mest relevante kreasjonene av mennesker og de vakreste og mest intakte økologiske reservene. Dermed ble en ide konsolidert inntil da bare forstått: det er et kollektivt ansvar for alle land med hensyn til monumentene som utgjør det materielle uttrykket for sivilisasjoner hvis betydning er slik at de tilhører hele menneskehetens historie.

Det nåværende begrepet “verdensarv” forsvarer både monumenter, reservater, kulturelle komplekser og den omkringliggende naturen, så vel som Auchwitz-Birkenau-skrekkstedene og øya Gorée - hvis avstand fra kunstneriske manifestasjoner er avskyelig - som kan innføres som "antimonuments".

Regjeringen i Mexico og UNESCO opprettet en avtale for opprettelse av School of Conservation and Restoration of Artistic Heritage i ex-klosteret Churubusco, Coyoacán. De første intensivkursene ble snart (1968) formelle studier (1968) på fem år, og ble akseptert fra 1977 av Generaldirektoratet for Profesjoner (SEP). Det året ble det kalt "Manuel deI Castillo Negrete" National Conservation, Restoration and Museography School, til minne om grunnleggeren.

Skolen fikk internasjonal anerkjennelse, siden den var en pioner i verden ved å tilby en bachelorgrad i restaurering av løsøre. På grunn av den nylige etableringen er en god del av samfunnet fullstendig uvitende om vårt arbeid.

Mastergraden i arkitektonisk restaurering undervist på skolen er den nest eldste i landet og den første som har utdannet statsborgere og utlendinger uten forstyrrelser. På samme måte er det en pioner innen opplæring av museumsdesignere, og har i noen tid tilbudt en mastergrad i museumologi.

Til tross for det enorme behovet Mexico har for kompetente mennesker i områdene det betjener, er det den eneste institusjonen i landet som er dedikert til overlegen opplæring av menneskelige ressurser, for å sikre spesialisert beskyttelse og formidling av meksikansk kulturarv. .

I dag mottas søknader fra utenlandske søkere, men kravet om opptak fra meksikanere er dessverre langt over kapasiteten til det fysiske rommet det har. Anleggene ble bygget på begynnelsen av sekstitallet midlertidig og har ikke blitt erstattet, forbedret eller utvidet. På 1980-tallet ble skolen og direktoratet for gjenoppretting av kulturarv (nå den nasjonale koordinasjonen) administrativt skilt. Av denne grunn er de delte områdene delt inn, og områdene på skolen er betydelig redusert.

Finansieringen mottatt av skolen har gjort det mulig å fortsette å operere, men ikke å vokse eller forbedre seg når det gjelder plassene, som har forverret seg over tid. Mexico er rettferdig stolt av sin enorme og rike kulturarv, som den også fremmer med det lønnsomme turistselskapet; Imidlertid har skolen der den trener fagpersoner for spesialisert restaurering, forskning og formidling alvorlige mangler.

Det er ærlig å nevne at til tross for alt det ovennevnte har det akademiske og administrative teamet ikke unnlatt å oppfylle det prisverdige undervisningsarbeidet. Det er imidlertid nødvendig å opprettholde og øke kvaliteten på undervisningen og åpne nye muligheter for spesialisering og oppdatering av lærere og nyutdannede. National School of Conservation, Restoration and Museography oppfyller det høye ansvaret og engasjerte oppdraget som Mexico har betrodd det. Gjerne vil forbedring av fasiliteter og utstyr resultere i kvaliteten på opplæringen og i oppgaven med å heve tilnærmingene til fortreffelighet.

Med en skalpell i hånden drømte jeg om arbeidet jeg kunne gjøre i mitt yrkesliv, i det øyeblikket da jeg skulle gripe inn for første gang på et billedlig fragment av nasjonens kulturarv. Nå som jeg har direktoratet, håper jeg at skolen kan motta alle dyktige søkere, at fasilitetene er egne, verdige og romslige, og at denne institusjonen løser behovet Mexico har for høyt utdannede restauratører og museumsdesignere.

Kilde: Mexico i tid nr. 4. desember 1994 - januar 1995

Pin
Send
Share
Send

Video: WORST Art Restoration Fails (Kan 2024).